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Asunción Molinos Gordo
Asunción Molinos Gordo es una investigadora y artista visual fuertemente influenciada por métodos de disciplinas como la antropología, la sociología y los estudios culturales. En su práctica artística, cuestiona las categorías que definen la «innovación» en los discursos dominantes actuales, explorando diferentes formas de dominación intelectual desde las zonas urbanas hasta las rurales. El foco principal de su trabajo es el campesinado contemporáneo. Su comprensión de la figura del pequeño o mediano agricultor no se limita a la de un productor de alimentos, sino que también incluye la de un agente cultural, responsable tanto de perpetuar los conocimientos tradicionales como de generar nuevos conocimientos para hacer frente a los retos actuales.
Utiliza la instalación, la fotografía, el video, el sonido y otros medios para examinar el entorno rural, impulsada por un fuerte deseo de comprender el valor y la complejidad de su producción cultural, así como las cargas que lo mantienen aislado y marginado. Ha producido obras que reflexionan sobre el uso de la tierra, la arquitectura nómada, las huelgas de agricultores, la burocracia sobre el territorio, la transformación del trabajo rural, la biotecnología y el comercio internacional de alimentos.
En 2024, Molinos Gordo participó en Biennale Matter of Art, en Praga, comisariada por Katalin Erdodi y Aleksei Borisionok, con su obra El Fellah Ando Fes (El campesino tiene un azadón) y en la 12° Bienal de Lanzarote, Gabinete en disolución. En 2023, fue parte de la Bienal de Helsinki, comisariada por Joasia Krysa, con su serie ¡Cuánto río allá arriba!, que también formó parte de la Bienal de Cuenca en Ecuador, comisariada por Blanca de la Torre en 2021. También participó en la XIII Bienal de La Habana en 2019. Además, Molinos Gordo ganó el Premio de la Bienal de Sharjah 2015 con su proyecto WAM (World Agriculture Museum).
Entre sus exposiciones individuales y colectivas, destacan: Guggenheim Museum Bilbao, España (España); CA2M, Madrid (España); Art Jameel, Dubai (EAU); BOZAR Centre of Fine Arts, Bruselas (Bélgica); Onomatopee, Amsterdam (NE); Kunstverein Springhornhof, (Alemania); Art Sonje Center, Seúl (Corea del Sur); Centro Cultural Conde Duque, Madrid (España); IVAM Institut Valencia d’Art Modern, Valencia (España); Victoria & Albert Museum, Londres (Reino Unido); Delfina Foundation, Londres (Reino Unido); ARNOLFINI, Bristol (Reino Unido); CCA, Glasgow (Escocia); The Townhouse Gallery, El Cairo (Egipto); Darat Al Funun, Amán (Jordania); Tranzit Praga (República Checa); Cappadox Festival, Uchisar (Turquía); Museo Finlandés de Fotografía, Helsinki (Finlandia); Museo Carrillo Gil (México); MAZ Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara (México); MUSAC, León (España); CAB, Burgos (España); Matadero Madrid, (España); La Casa Encendida, Madrid (España) y Tabacalera Promoción del Arte, Madrid, (España), entre otros.
Su obra forma parte de colecciones públicas como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (España); Fundación Cerezales Antonino y Cinia, León (España); la Fundación Thyssen Bornemisza Arte Contemporáneo (TBA21); Art Jameel, Dubai (EAU); la Colección CA2M de la Comunidad de Madrid, (España); la Colección DKV, (España); la Fundación Calosa, Irapuato, (México); el Museo Crystal Bridges de Arte Americano en Bentonville, Arkansas, (EEUU); la Colección Khalid Shoman Darat Al Funun, Amán, (Jordania); y la Colección Aileen Getty (EEUU).
Asunción Molinos Gordo vive y trabaja en Madrid, España.

Wafaa El Nil, 2017. Ritual doll, egyptian cotton. 156 x 55 x 55 cm.

A Mayúscula, b minúscula, 2017.
Fayoum Ceramics.
21 x 23 x 3 cm each, 180 x 70 x 27 cm installation.

A Mayúscula, b minúscula.
2017.
Fayoum Ceramics.
21 x 23 x 3 cm each, 180 x 70 x 27 cm installation.

Profile of debt, 2017. Comb profilometer coated in 24k gold, 3 microns. 8 x 13 x 2cm.

Lake Burullus, 2017.
Fish head and tail belonging to the trays used commonly by egyptian elites in the 1950s, to serve the fish’s body ready to eat.
90 x 20 x 3 cm

Cultivando Desierto, 2017.
Paint on silk drawing from an aerial photograph of the Bahariya desert.
290 x 136 cm.


Buy the rumor, sell the news, 2014. Neón. 26 x 75 cm.


Cultivando Desierto, 2017.
Paint on silk drawing from an aerial photograph of the Bahariya desert.
290 x 136 cm.

Banco, 2014. Digital photograph on paper 120 x 85 cm.

Dumping, 2014. Serigraphed jute sacks, slings, carabiner. Variable dimensions.


















































































