PERPETUAL CONSTRUCTION: A DIALOGUE WITH THE HOUSE OF JEAN PROUVÉ III

La próxima exposición del CAB parte del ambiente de reconstrucción que marcó Europa después de la segunda guerra mundial; contexto en el que Jean Prouvé concibió su casa desmontable 6×6, para que sirva de refugio temporal a la gente que había perdido su hogar durante la guerra.
Por ello, la exposición está montada como una zona de obras urbana, poniendo especial atención en nuestra manera de organizar, controlar y habitar los espacios. Algunas de las piezas expuestas, como la de Jose Dávila, Christoph Weber o Lena Verijke están hechas de materiales de construcción como el cemento. Pues, se inscriben en la hegemonía de la arquitectura contemporánea. La exposición Perpetual Constuction explora la ciudad como un biotopo caótico auto-organizado a través de unas obras hechas por artistas tanto belgas como extranjeros.

PINTURA CON PIES DE HORMIGÓN

Pintura con Pies de Hormigón, la reciente crítica de la periodista Angela Molina para el periódico EL PAÍS habla de la exposición de Jose Dávila en la Blueproject Foundation de Barcelona en la que están reunidas cuatro piezas recientes de la serie Joint Effort del artista mexicano, donde materiales industriales como el vidrio, el acero y el hormigón actúan con otros más crudos como pueden ser las rocas o el mármol, creando un sutil contraste entre lo rígido y lo frágil.

LOS ANGELES, CA | LATIN AMERICAN ARTISTS IN THE MARCIANO COLLECTION

La iniciativa Pacific Standard Time LA/LA de la fundación Getty, es una exploración del arte Latino Americano en relación con la ciudad de Los Angeles. Impulsada por la participación de la Fundación Marciano, una colección de arte contemporáneo creada por Paul y Maurice Marciano. Parte de la colección que incluye trabajos del artista mexicano Jose Dávila será expuesta en el tercer piso del Wilshire Boulevard Museum del 19 de octubre al 20 de enero de 2017.

L'EXPOSITION D'UN RÊVE

El artista Alexandre Estrela formará parte de L’Exposition d’un rêve, exposición que tendrá lugar en la fundación Gulbenkian de París del 7 de octubre al 17 de diciembre y cuyo punto de partida consiste en interpretar con música, los sueños de diferentes artistas visuales, escritores y cineastas.

TAGUCHI ART COLLECTION

Jose Dávila participará en la exposición The Art Show, Art of The New Millenium en la Taguchi Art Collection del 16 de septiembre al 12 de noviembre 2017.

PST: LA/LA

Programada para septiembre de 2017, una ambiciosa exploración de América latina y del arte latino, Pacific Standard Time: LA / LA presentará 46 exposiciones y eventos de San Diego a Santa Bárbara.
Este evento incluirá algunas de las instalaciones escultóricas de José Dávila, así cómo fotografías, dibujos y modelos. La exposición también incluirá una escultura pública e interactiva que consistirá en un cubo de 20 pies cuadrados formado por componentes modulares instalados en West Hollywood Park, pero que será descompuesta y reconfigurada en otros sitios de Los Ángeles durante la exposición. Tomando diferentes formas funcionales, la intervención de Dávila revelará el interés del artista por el urbanismo y la interacción social.

GLOBAL NEW ART JAPÓN

El artista Jose Dávila formará parte del Global New Art show en Japón. Una exposición donde 40 obras impactantes de la colección personal de Hiroshi Taguchi serán expuestas con la intención de hacer sentir a los visitantes, la energía y la creatividad del arte Contemporáneo. La exposición que tendrá lugar en el Seiji Togo Memorial Sompo Japan Museum of Art interpretará los pensamientos de los artistas junto a sus obras, recreando la casa del coleccionista.

LOS ANGELES, CA | LAND LOS ANGELES NOMADIC DIVITION SENSE

Jose Dávila ha sido premiado con una beca para una exposición en LAND como parte de Getty’s Pacific Standard Time: LA/LA initiative. La exposición lleva por título Sense of a Place y podrá visitarse del 16 de September de 2017 hasta el 27 de Mayo de 2018.

Un total de seis esculturas iniciales se irán disgregando en piezas reinstáladose en distintos sitios públicos. La obra explora el concepto de equilibrio y balance constructivo a partir de bloques de piedra y hormigón.

CHARLIE BILLINGHAM PLANT SCENERY

Plant Scenery of the World, el group show en el que participa Charlie Billingham hasta el 29 de octubre, presentado en el Inverleith House y en el invernadero Front Range del Royal Botanic Garden en Edimburgo, quiere evocar la teatralidad, lo utópico y la disposición natural de plantas bajo el cristal. Estas exposiciones dialógicas de arte contemporáneo y material de archivo de la colección de RBGE examinarán las narrativas históricas dominadas por la exploración occidental – narrativas que han formado concepciones y preconceptos de “lo exótico”, entendimientos y malentendidos de otros lugares y puntos de vista sobre identidad y alteridad.

MUSEO DE ARTE DE ZAPOPAN

“El lenguaje de las piedras o ¡Cómo se parece el licenciado a su estatua!”
Charla con Eugenio Arriaga, Jose Dávila, Cynthia Gutiérrez y Juan Newton
Reflexiones sobre la historia de la ciudad, la escultura pública y el culto a los héroes como elementos transformadores de la ciudad. Un diálogo alrededor de la exposición Monumentos anti-monumentos y nueva escultura pública.

MOUSSE MAGAZINE

La exposición Lua Cão en Galeria Zé dos Bois, donde participan Alexandre Estrela,  João Maria Gusmão y Pedro Paiva, hoy en Mousse Magazine.

BALTIC ART CENTRE

Jose Dávila, Eric N. Mack, Toni Schmale and Shen Xin son los cuatro premiados con el  Baltic Artists’ Award. Este premio internacional,  es el primero cuyo jurado está formado sólo por artistas. Cuatro de los artistas contemporáneos internacionales más célebres – Monica Bonvicini, Mike Nelson, Pedro Cabrita Reis, and Lorna Simpson – han seleccionado un artista emergente cada uno, en cuyo trabajo creen firmemente.

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